Piezas terminadas

Cambie la forma de mi rompecabezas para que se una mas con la 2da parte de mi proyecto, aquí está la A1 corregida y las imagenes del rompecabezas.

Información de entrevistas (organizada)

Materiales:

Yeso
Mármol
Madera
Barro (arcilla)
Resina

Mustang (masilla plástica) pegar madera
Pincel: tigre / pelo de marta de diferentes tamaños
Cinceles: tipos de cinceles
Plastilina (moldes)
Talco
Pintura en polvo
Pintura óleo
Pintura de caucho
Pintura esmaltada
Crema endurecedor

Procesos:

El proceso es el mismo lo que varia es el material

Paso1

Modelado en base a la escultura y los materiales

    - Moldeado de las piezas faltantes (más comunes: piernas, pies, brazos, manos y cabezas)
    - Si está roto en fragmentos más pequeños se debe armar primero y hacer el molde de las piezas que faltan
    - Si está quemado se debe lijar y evaluar las piezas que faltan para moldearlas
    - Si está despostillado se debe moldear o rellenar las piezas faltantes

Paso 2

Armado

Paso 3

Pulido (lijado)

Paso 4

Fondo color blanco para que reciba el óleo
    Fondo: Esmalte mate
    Resina: ?
    Yeso: Pintura de caucho
    Barro: Pintura de caucho

Paso 5

Pintura (3 capas)

    Color mas bajo
    Color mas encendido y mas espeso
    Color natural y espeso
    Acabados: rosados, dorados, ojos

Procesos por material:

Madera:

Modelado es el tallado
Pegamento de madera
Endurecedor
Yeso para imágenes para arreglar las fallas
Lijado
Fondeado
Pintura (óleo para madera)
Esmalte brillante o mate

Yeso:

Molde en plastilina para realizar la pieza en yeso
Pega con yeso mismo
Arreglar las fallas
Lijado
Fondeado
Pintura

Barro:

Moldeado pieza en arcilla
Pegar la pieza con cualquier pegamiento
Arreglar las fallas
Lijado
Fondeado
Pintura

Resina:

Molde en arcilla donde se funda la resina o fibra de vidrio
Pegado: con que pega
Arreglar las fallas
Lijado
Fondeado
Pintura: que pintura se usa para el fondo y acabados

Excepciones:

Figuras de artistas famosos (Ej.: Mideros, Caspicara)
    Diferencia:     se restaura solo la parte dañada
            Se debe ir probando hasta coger los colores exactos de la Pintura original

Maps conceptuales

 

Division y Procesos del Manual

1. Evaluacion del daño (depende del material)

Madera
2. Se modela tallando
3. Pegamento
4. Endurecedor
5. Capa de yeso
6. Lijado
7. Fondo Blanco
8. Pintura (Oleo)
9. Esmalte (mate o brillante)

Arreglo de extremidades
Manos
Brazos
Pies
Piernas
Arreglo de piezas quemadas
Arreglo de piezas despostilladas

Barro
Proceso de arreglo en barro
Arreglo de extremidades
Manos
Brazos
Pies
Piernas
Arreglo de piezas quemadas
Arreglo de piezas despostilladas

Yeso
2. Se modela tallando
3. Pegamento
4. Lijado
5. Fondo Blanco
6. Pintura (Oleo)
7. Esmalte (mate o brillante)

Arreglo de extremidades
Manos
Brazos
Pies
Piernas
Arreglo de piezas quemadas
Arreglo de piezas despostilladas

Resina (fibra de vidrio)
Proceso del arreglo en resina?
Arreglo de extremidades
Manos
Brazos
Pies
Piernas
Arreglo de piezas quemadas
Arreglo de piezas despostilladas

Excepciones:
Caspicara
Solo se restaura la parte que está dañada

Que otras excepciones existen?
Se usa la misma pintura?
en que difiere este proceso para hacerlo mas complejo?

Fuente Investigacion

Programa de La Televisión

Problema: Competencia laboral
Público: Estudiantes de la carrera de restauración y restauradores “artesanos”
Propósito: Creación de un objeto que vincule a las estudiantes y artesanos


Justificación de la investigación

¿Por qué es útil la investigación?
La investigación dentro de mi proyecto es útil para entender las técnicas que se utilizaban en la escuela quiteña y las que se utilizan en los procesos de restauración tanto en las universidades o por los artesanos

¿Por qué es trascendente para la cultura local?
Rescatar el conocimiento y lograr hacerlo tangible de alguna manera que el mismo sea fuente de educación para otros

¿Quiénes se benefician de la investigación? ¿De qué modo?
Estudiantes de las universidades e institutos y artesanos
Aficionados a la artesanía
La sociedad local al salvaguardar el conocimiento que se está perdiendo.

¿Qué problemas ayuda a resolver?
Vinculo de aprendizaje de dos vías

¿Son positivas las consecuencias de llevar a cabo la investigación? ¿De que modo?
Si porque esto ayuda a realizar un proyecto de va más allá de documentar ciertas técnicas

¿Por qué tienes interés en este tema?
Porque los restauradores de imágenes de santos al arreglarlos cumplen con una parte importante de la recuperación colonial y al igual que yo intentan rescatar lo que queda de nosotros.

Proyecto

1. Identificar el problema
¿Por qué se pierden los conocimientos que tienen los personajes estudiados?

En mi caso pienso que el conocimiento se pierde porque las generaciones que les siguen a estos personajes no se interesan en aprender el mismo oficio que sus padres, abuelos o tios. Otro factor importante por el que se pierde el conocimiento son las nuevas tendencias en el arte las cuales cambian las técnicas tradicionales por otras que toman menos tiempo y trabajo.

¿Cuáles son los obstáculos que impiden que el conocimiento se mantenga?

En los restauradores de imágenes los obstáculos que se presentan para que el conocimiento se mantenga son muy parecidos a los que se presentan en otros la falta de promoción de su trabajo y muy ligado a esto la perdida de “devoción” a la imagen del niño ha hecho que el trabajo de la familia Montenegro se dirija a un target muy cerrado en el que se encuentran familias antiguas (tradicionales) e iglesias y teatros.

-> ¿Cuál es el problema especifico que va a tratar tu investigación / proyecto?

Personalmente pienso que aparte de los obstáculos ya mencionados existe uno contra el que a la familia Montenegro y otros restauradores se les hace muy difícil competir. La UTE ha implementado dentro de sus carreras una llamada restauración en donde de una manera más técnica se aprende y compite contra los artesanos que tienen una profesión pero no un titulo. Estoy consiente que es muy difícil hacer que estos personajes quiteños sean considerados más valiosos que alguien que ha estudiado en una universidad y no creo que ese sea mi verdadero objetivo ya que tanto los estudiantes como los artesanos tienen su valor y merito en las obras que realizan.
El problema que realmente quiero investigar y realizar un proyecto es la correlación y necesidad de los estudiantes de la carrera técnica de restauración con los restauradores en este caso de la familia Montenegro.

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2. Identificar el público
¿Qué personas se ven afectadas por este problema?
Estudiantes de la carrera de Restauracion UTE y Restauradores “artesanos”

¿Quién está de acuerdo con solucionar el problema? ¿Quién prefiere que no se solucione el problema? ¿Quién invertiría para solucionar el problema?

La familia Montenegro me comentó que existen muchos estudiantes de la UTE que realizan pasantías donde ellos porque necesitan adquirir experiencia y ampliar las bases del conocimiento que adquirieron en la universidad por lo que pienso que ellos serian los más interesados en resolver el problema planteado.
En cuanto a quien prefiere que no se solucione este problema creo que son casi nulos estas personas a menos que a la propia UTE le moleste que se intente impartir un conocimiento más amplio a sus alumnos, lo cual dudo que sea una posibilidad es más tanto ellos como organización, el Municipio de Quito, el Ministerio de Educación y el Fonsal puede que sean los más interesados en invertir en este proyecto.

-> ¿A qué personas debe dirigirse el proyecto?

Estudiantes de la carrera de Restauración UTE y Restauradores “artesanos” como implicados directos del problema y proyecto a tratarse.
Por otro lado las organizaciones a las que se podría pedir su participación son: la UTE, el Municipio de Quito, el Ministerio de Educación y el Fonsal


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3. Formular el propósito
-> ¿Cuál es el propósito específico de tu investigación y proyecto?

Como mencioné anteriormente es muy difícil ponerse a comprobar que conocimiento es más valido y valioso ya que ambos tienen sus meritos por lo que una forma de resolver este problema es entregando información y convirtiéndola en un proyecto palpable tanto para la UTE como para el futuro del taller de la familia Montenegro.

-> ¿Qué se debe lograr con tu proyecto para que sea un éxito?

Se debe lograr interesar a las dos partes y unirlas para trabajar conjuntamente con los dos. Para que el proyecto tenga éxito además deberá llamar la atención de alguno o todos los organismos anteiormente mencionados.

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4. Averiguar los antecedentes
-> Averigua que se ha hecho en relación a este tema.
¿Qué expertos han tratado este tema antes?

UTE
Instituto superior tecnológico Galileo

¿Qué se ha hecho para solucionar el problema?

Libros
Videos
Rescate del Patrimonio (Escuela Taller Quito)

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5. Encontrar las fuentes de información
-> Escribe un listado de fuentes de información.

‣ libros
• Escultura Colonial Quiteña : arte y oficio / Ximena Escudero Albornoz ; fotografía Christoph Hirtz. Quito : Trama, 2007.
• America y España en la escultura colonial Quiteña : historia de un sincretismo / Ximena Escudero de Terán. Quito: Banco de los Andes, 1992
• La metáfora del Dios encarnado : Cristología en una época pluralista / John Hick. Quito: ABYA - YALA: Agenda Latinoamericana, 2004
• Sistema de Gestión de Bienes Culturales : Memorias del Seminario Internacional; Decreto de Emergencia del Patrimonio Cultural.Quito : Ministerio Coordinador de Patrimonio Natural y Cultura, 2008

‣ Publicaciones
• Quito patrimonio de la humanidad. Quito : Vistazo, 2003.
• El universo. Niños del pesebre se heredan por su valor sentimental

‣ Videos
• Salvemos nuestro patrimonio documental : [VIDEOGRABACION] primer taller nacional de prevención de desastres en archivos y bibliotecas - Ecuador . Unesco
• Quito, primer Patrimonio de la Humanidad [VIDEOGRABACION] .Quito : Alcaldía Metropolitana, [2007].
• Patrimonio artístico ecuatoriano / José María Vargas, 3 ed. Quito: Fundación Fr. José María Vargas, 2005
• Seminario taller : técnicas vernáculas en la restauración del patrimonio, Quito, 28 Julio al 01 de Agosto del 2004.Quito: Municipio del Distrito Metropolitano de Quito ; FONSAL, 2005
• Protección responsable de los bienes patrimoniales [ARCHIVO PARA COMPUTADORA] / FONSAL, Fondo de Salvamento del Patrimonio Cultural ; dirección, Hernán Coéllar. Quito: FONSAL, 2001

‣ internet

• http://www.cidap.org.ec/aplicaciones/publicaciones/archivos/Tomo%20X%20Chimborazo.pdf
• http://www.cidap.org.ec/aplicaciones/publicaciones/archivos/Virgenes,%20Santos%20y%20Santeros.pdf
• http://www.quito.com.ec/documents/ideas_para_periodistas_quito.pdf
• http://www.wakaniexpediciones.com/FolletoSimposio.pdf
• http://www.eluniverso.com/2008/12/21/1/1445/1A3D592C2EA1439A891802E8CEBD1837.html
• http://www.telegrafo.com.ec/quitometropolitano/noticia/archive/quitometropolitano/2008/04/23/Familia-restaura-las-im_E100_genes-de-los-santos.aspx


‣ personas

• Vicente Montenegro
• Alfredo Montenegro
• Gloria Montenegro
• Jeaninne Rivadeneria (Especialista de Restauración UTE)

¿Cómo vas a implementar los cambios propuestos?

Realizando un estudio de las técnicas que se utilizan dentro de la restauración de imágenes
Documentando la información recibida gráficamente
Proponiendo la unión de las habilidades de la Familia Montenegro junto con instituciones que provean la “restauración” como carrera.

¿Cómo vas a solucionar los problemas que se presentaron?

Todavía no encuentro que proyectos parecidos han tenido problemas ya que todos los que he logrado conocer han sido únicamente una documentación del conocimiento pero no una creación del vínculo como propongo en mi proyecto.

Parrafo Concluisión Etapa 1

Los oficios quiteños dieron origen a tradiciones que lamentablemente no se han cuidado como el patrimonio que son. Por medio de la investigación que cada uno ha realizado se puede concluir que a pesar de que estos oficios son comerciales el principal valor cultural que los impulsa a seguir a flote es el sentimiento con el que los personajes estudiados lo realizan. Ya sea sirviendo un café, realizando velas, rotulaciones, esculturas o arreglándolas. Como estudiantes de diseño entendemos que la actualidad ha llevado a estos personajes quiteños a recluirse en un oficio que pierde popularidad y conocimiento cada día por lo que creemos que es importante resguardar de alguna manera esta herencia que lleva generaciones dentro de nuestra ciudad, Quito.

Ensayo Justificación

María Elisa Betancourt
Taller de Diseño
Christine Klein
01-02-2010

Restauradores de arte, ayudantes de la conservación de nuestro arte

La globalización y la interculturalidad que existe a nivel mundial es un indicador muy importante de la perdida y en algunos casos la carencia de identidad cultural que tiene las ciudades, en donde su característico especial era justamente esta diversidad artística que trascendía en las generaciones. Un caso muy particular en la cuidad de Quito es el de los restauradores de arte de la escuela quiteña de Quito, donde ellos han logrado cultivar gran conocimiento que ha ido destacándose alrededor del tiempo, específicamente por el valor de arte actual en una ciudad que ahora descuida de este gran legado.

Así es el caso de La familia Montenegro, donde los cuatro hermanos siguen el legado de su padre, Don Alfredo Montenegro, que dio inicio a esta manera de conservar el arte de la escuela Quiteña. Hoy en día, ellos cuidan de este arte a través de la restauración de imágenes de santos en las cuales predomina el “niño Dios”. En este lugar llegan alrededor de unas quince imágenes semanales, las cuales se analizan cuidadosamente para determinar el daño causado y proceder a pegar o restituir las piezas dañadas. Luego pasan a ser pulidas y finalmente a un proceso de pintura en donde se les coloca una base de pintura de caucho blanca para corregir cualquier falla y entonces proceder a pintar de los colores respectivos y con las técnicas necesarias para el tipo de material que se este tratando. Luego de mínimo uno o dos días o incluso semanas las imágenes quedan listas para ser entregadas a todas las personas que aún pueden recibir el servicio de ésta valiosa familia, la cual aún se preocupa por cuidar este arte, lastimosamente el legado de los Montenegro se ha visto frenado por el desinterés de las nuevas generaciones.

Hoy en día los jóvenes carecen de un sentido de preocupación por el arte colonial, ya que si bien es cierto el interés por el arte esta ahí, la falta de esta motivación de este arte se basa a la en la mala remuneración económica que existente, por lo que es necesario cuidar de alguna manera el conocimiento existente para que así no se pierda nuestra cultura a través del arte colonial, muy característico de nuestra ciudad de Quito. De acuerdo con la familia Montenegro sus hijos y nietos ya no están interesados en seguir con la labor de sus padres, lo cual ven con ojos de tristeza, ya que es un legado que puede llegar a su fin. En el centro de quito existe gente que ha estudiado este arte pero muy poca gente que lo ha recibido y cultivado de sus padres. Existe otro motivo por el cual es importante no perder esta escuela, las técnicas utilizadas en la escuela quiteña han venido perdiendo con el tiempo, algunas de ellas no se han perdido por completo sino que se han ido actualizando o modificando. En el taller de restauración las técnicas que se utilizan tal vez no sean exactas a las que se utilizaban en la escuela quiteña, pero el resultado grafico es muy similar, sino igual, al que se practicaba en aquella época.

Es por esto que de alguna manera se debe intentar cuidar este conocimiento, ya que incluso dentro de las mismas familias que han continuado con las tradiciones poco a poco el modernismo va cambiándolas, sin que ellos se den cuenta, y un día se verán perdidas ya que no sabrán como volver a la base de su arte.

A1

Imagenes rompecabezas

Final

Propuesta

Díptico Restauraciones

Todavía no estoy muy decidida en las tipografias no pude instalar otras opciones pero esta es la idea del diptico.

Entrevista Vicente Montenegro

Taller de restauración de imágenes (Familia Montenegro)
Contacto: Alfredo Montenegro
Entrevista: Vicente Montenegro
Teléfono: 022950232 / 099388874

¿Quien le enseñó su oficio?
Mi oficio lo aprendí de mi padre que también se llamaba Alfredo Montenegro
¿Y de quién aprendió su padre su oficio?
Mi padre viajó a Guayaquil a prender de los aristas italianos Hugo Fallony y Rubén Vinces
¿Quién le pide que arregle sus santos, quienes son sus clientes más frecuentes?
Tengo de todo, pero la mayoría son personas ya adultas porque son más devotas de los santos y sus creencias. También me saben llamar a iglesias o teatros para ir a realizar las restauraciones.
¿Quién trabaja con usted?
Bueno en el taller trabajamos los cuatro hermanos que somos, Oswaldo, Alfredo, Vicente y Juan y a veces tenemos uno que otro ayudante.
¿Quién empezó con este taller?
Como ya le comenté mi padre viajó a Guayaquil y cuando regresó empezó a realizar restauraciones en algunos teatros como el Bolívar, el Variedades… este taller ya tenemos unos 75 años.
¿Dónde encuentro más personas que realicen su oficio?
Hay algunas personas, nosotros no somos estudiados como esos que van a la universidad, mi padre nos enseñó el oficio. También hay otros talleres acá arribita creo que hay uno..
¿Dónde realiza las restauraciones?
Aquí, cuando nos traen las imágenes al taller. También nos llaman de teatros o iglesias para restaurar y ahí ya nos toca ir a nosotros.
¿Cómo es el proceso de restauración?
Primero dibujamos la pieza rota en un papel y de ahí si le empezamos a arreglar de acuerdo a la imagen y al material del que sea. Esperamos uno o dos días hasta que se seque y le pintamos y lacamos.
¿Cómo traspasa su conocimiento y a quienes?
A nuestros hijos, ellos son los que también van a tener que un día trabajar en el taller. Algunos ya lo han hecho, vienen y ayudan de vez en cuando, les enseñamos de la misma manera que nuestro padre nos enseño a nosotros, metido en el taller ayudando.
¿Cuándo aprendió su oficio?
Desde chiquitos estábamos metidos en el taller, más o menos en el año sesenta ya nos involucramos de lleno.
¿Cuánto tiempo toma arreglar un santo?
Eso depende del daño puede ser unos dos días o dos meses. A veces nos llegan unas imágenes destrozadas y tenemos que ser más meticulosos en los detalles para que queden bien.
¿Cuánto trabajan diariamente?
Unas ocho o nueve horas, a veces en el taller otras veces donde nos llamen.
¿Qué les impulsa cada día?
La gente nos busca porque sabe que aquí les hacemos bien los arreglos. Es gente que es devota de los santos y trabajamos para ellos.
¿Qué le toma más trabajo?
Eso cambia con el tipo de restauración todos los trabajos necesitan paciencia para poder arreglar cada detalle que se haya perdido.
¿Por qué piensa que los santos son tan importantes para algunas personas?
Son personas devotas de las imágenes y por lo general les piden favores y hacen oraciones si fuera solo adorno no se molestarían en hacerlo arreglar
¿Cuáles son las técnicas más usadas?
Trabajamos en madera, yeso y mármol.
¿Cuáles son los santos que más le piden que arregle?
El Divino Niño, recibimos de todo pero los niños son los que más arreglamos.
¿Realizan imágenes propias o solamente restauran?
Solamente nos dedicamos a la restaurar imágenes, de nuestra cuenta hacemos los cielos rasos y las cenefas que eso instalamos en casas y otros lugares que nos pidan.
¿Cuánto cobran por una restauración?
Varía de cinco a cincuenta o sesenta dólares depende del material que usemos

Preguntas

¿Quien le enseñó su oficio?
¿Quién le pide que arregle sus santos, quienes son sus clientes más frecuentes?
¿Quién trabaja con usted?
¿Quién empezó con este taller?
¿Dónde encuentro más personas que realicen su oficio?
¿Dónde realiza las restauraciones?
¿Cómo es el proceso de restauración?
¿Cómo traspasa su conocimiento y a quienes?
¿Cómo empezó su negocio?
¿Cuándo aprendió su oficio?
¿Cuánto tiempo toma arreglar un santo?
¿Cuánto trabaja diariamente?
¿Qué le impulsa cada día?
¿Qué es lo que más le gusta de su oficio?
¿Qué le toma más trabajo?
¿Por qué piensa que los santos son tan importantes para algunas personas?
¿Cuáles son las técnicas más usadas?

Restauradores de imagenes

Taller de restauración de imágenes (Familia Montenegro)


Se pueden encontrar más restauradores de imágenes por ejemplo entre la Esmeraldas y Manabí se encuentra el “Taller Sangurima” donde lamentablemente no pude hablar debido a que se encontraba cerrado.
Otro lugar donde restauran obras de arte es en el “Museo Alberto Mena Camaño, hablé un momento con el encargado del departamento de restauración, Eduardo Maldonado, quien me explico que en ese momento no se encontraban restaurando imágenes u otras obras de arte sino realizando papel para una exposición que se va a realizar en el mes de diciembre. Eduardo Maldonado me explicó que la mayoría de los restauradores de ese lugar habían estudiado restauración en la UTE y que si necesitaba realizar una extensa investigación me contacte con Jannine Rivadeneira profesora de restauración de la UTE, sin embargo no era lo que yo buscaba en cuanto a una carrera sino un oficio. Pregunté en algunos lugares hasta que me dijeron que vaya a la calle Oriente y ahí se encontraba un local de restauración.
Alfredo Montenegro junto con sus hermanos Oswaldo, Juan y Vicente trabajan en el taller que su padre le heredo junto con su oficio. Su padre aprendió el oficio de los artistas italianos Fallony, y Vinces en la ciudad de Guayaquil.
El me explico algunos datos que ya los expuse en el ensayo, lamentablemente no me podía atender ya que ellos no solo trabajan en su taller sino que salen a realizar restauraciones me pidió que vuelva el siguiente sábado de 9am a 1pm y con gusto me atendería . Las fotografías que pude tomar las anexé en el ensayo de igual manera.

Ensayo elección de oficio